http://www.lasestrellas.com/ es-ES Fri, 16 Dec 2011 08:24:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1633&seccion=17 Productores, jefes de marketing y espíritus creativos desgastan sus neuronas intentando averiguar cómo se puede mantener la clientela de las salas oscuras. Hacen remakes de películas que convenía dejarlas como estaban, utilizan el 3D hasta en la sopa, rutinariamente, con la avidez de vender entradas más caras a cambio de ofrecer el más difícil todavía, le ofrecen protagonismo exclusivo a los efectos especiales, creen que algo debe cambiar pero no tienen muy claro qué. Pero, como en los cuentos de hadas, érase una vez en la que un productor llamado Thomas Langmann financió un proyecto con apariencia suicida, una película muda y en blanco y negro. Ocurrió al final de la primera década del tercer milenio, cuando ninguna televisión exhibía cine en blanco y negro en la certidumbre de que no las vería ni Dios, cuando casi todos los niños ignoraban que habían existido dos maravillosos hacedores de risa e incluso de lágrimas (lo segundo solo en el caso de Chaplin, la poética de Keaton no se permitía el sentimentalismo), cuando los agoreros o el realismo aseguraban que iban a desaparecer cosas, rituales y costumbres que habían donado entretenimiento, alegría, emoción, consuelo y felicidad a la gente de cualquier parte. Se titulaba The artist y la parió Michel Hazanavicius, un soñador dotado de fe inquebrantable en su criatura. Y cuentan las crónicas que esa película presuntamente descabellada enamoró a un público numeroso, le concedieron oscars y multitud de premios e incluso esos seres tan raros cuyo exótico trabajo consistía en hacer críticas de cine le concedieron su solemne bendición. Y si todas esas apetecibles y lógicas cosas no hubieran ocurrido con The artist, daría igual. Nadie podría despojarla de su condición natural de joyita, o de joya a secas. Fri, 16 Dec 2011 08:24:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1631&seccion=1 Esta semana sus preguntas e inquietudes van por Eva Hache y los Goya, la última estupidez del Johnny Depp, el cansino Andrei Tarkovski, Enma Watson que se ha comparado con la Monroe nada menos, el número de noticias que publicamos sobre Batman y su próxima entrega. Billy Crystal que vuelve a los Oscars y el fenómeno Crepúsculo con el estreno de la primera parte de Amanecer. A todo ello me dispongo a responder. Thu, 24 Nov 2011 23:59:59 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1632&seccion=13 Furia ciega hay que tomárselo como lo que es, un divertimento cercano a lo que puede ser Desperado de Robert Rodríguez con Banderas como protagonista. Estamos ante una cinta de acción que más parece de ciencia ficción o puro comic con escenas de acción imposibles y exageradas hasta un punto casi infinito. Además como les digo siempre en estos casos aquí se trata de comentar la edición de Warner Home Video en Blu-Ray porque las críticas ya las hemos expuesto con motivo de su estreno en salas comerciales. Por citar algo más de la película les cuento que la historia se basa en un hombre que ha escapado del mismísimo infierno para salvar a su nieta, único familiar con vida que conserva Nicholas Cage. Por el medio persecuciones imposibles y escenas de acción desmesurada y una secuencia destacable por la desmesura: el tiroteo del motel. Lo mejor de todo es William Fichtner en su caracterización de ‘El contable’, aunque tampoco hay que perder la pista a la joven Amber Heard que luce francamente bien. Fri, 11 Nov 2011 03:00:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1629&seccion=1 Seguimos avanzando hacia el periodo navideño dónde tendremos ocasión de regalar y recibir películas y me llama la atención la escasez de preguntas a este respecto. Tal vez la crisis que nos asola, y TODOS padecemos, apunten hacia otras cuestiones. En las próximas semanas iremos viendo opciones para esta temporada tan entrañable que llega en breves fechas. Thu, 10 Nov 2011 23:59:59 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1630&seccion=13 Muchos éramos los que habíamos dado por perdido a Woody Allen para el cine y, por sorpresa, afortunadamente, no es así. Su última película Midnight in Paris es como un soplo de aire fresco, es como recuperar la emoción del cine como fábrica de sueños. Sueños en la ‘ciudad de luz’, sueños con tiempos pretéritos soñados, añorados e incluso no vividos. De todo esto y alguna cosa nos habla la última película de Woody Allen. Gil, alter-ego de Allen, es un escritor de guiones de Hollywood con éxito, pero su vocación es la de escritor y sueña con escribir una ‘verdadera’ novela y vivir en Paris al estilo de sus ídolos del París de los años 20. Un viaje a la capital gala en compañía de su prometida y los padres de ésta cambiará su vida, su percepción y afianzará sus objetivos y sueños. Sun, 30 Oct 2011 12:00:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1627&seccion=13 Todos esperábamos algo más de Caperucita Roja de Catherine Hardwicke (directora de Crepúsculo), pero en cualquier caso no se trata de juzgar la película que ya hemos hecho en su momento. Se trata de comentar el Blu-Ray editado recientemente por Warner Home Video. Además la película no está exenta de algunos logros como la atmósfera creada, realmente inquietante en algún momento, la cuida fotografía y todo lo que tiene que ver con la imagen. La puesta en escena, similar a la empleada por Catherine Hardwicke en Crepúsculo, será muy del agrado del público adolecente a quien sin duda va destinada la cinta. Romanticismo a raudales, tensión sexual no resuelta y todo lo que contienen habitualmente este tipo de películas. Un último punto a tratar sería la sátira del integrismo que aunque diluida está presente en el film. Fri, 28 Oct 2011 13:00:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1626&seccion=13 Sucker Punch no es una película al uso. Estamos ante un film que combina elementos de diversos medios modernos como pueden ser el video juego o el video-clip. Desde el primer momento, en el prólogo, filmado en un estilo cercano al comic en blanco y negro con colores muy atenuados, nos podemos hacer una idea clara de lo que vamos a ver. El director Zack Snyder (que recordarán por 300 o Watchmen) comienza su película en un teatro, en un escenario, con frases en of como ‘Todos tenemos un ángel’ o ‘Cada uno de nosotros tiene el poder sobre el mundo que crea’, mientras nuestra heroína-víctima es conducida a un psiquiatríco para ser lobotomizada. Fri, 28 Oct 2011 12:00:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1628&seccion=17 En algún momento de la proyección de Las aventuras de Tintín. El secreto del Unicornio, las imágenes me parecen demasiado oscuras a través de esas gafas de astronauta que tengo que colocar encima de las mías. Me ocurrió lo mismo con la reconstrucción que hacía Tim Burton de las surrealistas aventuras de Alicia cuando atravesaba el peligroso espejo. Y veo en esa pantalla deformada, en brumas, que la luz es clara. También asisto por primera vez a un sistema de animación empleado durante toda la trama. Me cuentan que se llama captura de movimiento y consiste en que el ordenador graba y guarda los rostros y los movimientos de los actores y eso se convierte en la base del objeto animado. Algo que ya ocurría parcialmente con la figura del monstruo Gollum en El señor de los anillos y con el gorila King Kong en la última adaptación que ha hecho el cine de su temible y enamorado personaje. No puede ser casualidad que a esos dos monstruos, como en Tintín al capitan Haddock, los interprete el mismo actor. Se llama Andy Serkis y a este paso tendrá que aclarar en sus tarjetas de presentación que su arte consiste en traspasar su humanidad a los dibujos animados. Otros se definían en otras épocas como discípulos del Método o actores naturales. Será muy gracioso si prospera la moda capture motion intuir el desgaste neuronal que sufrirán los directores de reparto buscando a histriones de carne y hueso especializados en dar vida a dibujos animados. Fri, 28 Oct 2011 09:24:00 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1625&seccion=1 Dos semanas más y nos vamos acercando al periodo de navidad, uno de los más fuertes en cuanto a taquilla se refiere. Se acercan los estrenos que irán a los Oscars y otros premios similares. También llegará el momento de hacer resumen de lo mejor y lo peor del año. Todo llegará, ahora es el momento de que responda a sus preguntas que pueden hacernos llegar por los cauces habituales. Thu, 27 Oct 2011 23:59:59 +0100 http://www.lasestrellas.com/index.php?id=1624&seccion=13 Colosal, suprema, extraordinaria son algunas de las definiciones que pueden aplicarse a este Valor de Ley de los hermanos Coen. Se trata de un remake, aunque ellos lo nieguen definiéndolo como una adaptación de la novela, pero por una vez y sin que sirva de precedente la segunda versión puede mejorar la primera y eso que son prácticamente iguales si olvidamos el detalle de que al estar protagonizada por John Wayne (la versión de 1969) éste hace de sí mismo, como siempre, eso sí, con un parche en el ojo izquierdo, justo al revés del que lleva Bridges. No voy a extenderme en una crítica pormenorizada, en estas misma información les referenciamos unas cuantas, pero no puedo por menos que manifestar mi enorme placer al ver este western crepuscular, con personajes sacados de un mundo diferente al que viven y que enfrentan situaciones cuando menos sorprendentes. Fri, 14 Oct 2011 03:00:00 +0100